ENTRE SECUELAS Y DESPLIEGUE DE TECNOLOGÍA
Por: Mónica Pizano El año 2009 ya está cumpliendo su fecha de caducidad, y aunque, al menos al momento de redactar estas líneas (1ª semana de diciembre) se han estrenado más de 220 películas, sólo unas cuantas lograron llamar la atención de los espectadores, ya sea porque fueron secuelas de historias presentadas en años anteriores, o porque revivieron éxitos de la televisión o de los cómics o simple y sencillamente por el despliegue de efectos visuales. No podemos olvidarnos del cine mexicano, ya que aproximadamente se estrenaron 33 filmes de diversas temáticas, algunas con más calidad que otras, pero todas sirvieron para mostrar las distintas realidades e historias existentes en nuestro país, así como la urgencia de verdaderos apoyos a la industria. A continuación se presenta un recuento sobre lo más rescatable que nos dejó el 2009 en cuanto a actividad cinematográfica se refiere: Comenzamos con enero, primer mes del año y donde las películas que acumulaban premios en todo el mundo y que eran consideradas al premio Óscar, comenzaron a llegar a las salas de nuestro país, como El Curioso caso de Benjamin Button, protagonizada por Brad Pitt, quien fue considerado al premio de la Academia norteamericana como Mejor actor; también participó la actriz Cate Blanchett. 
Esta cinta fue nominada también a Mejor película, Mejor director (David Fincher), Mejor actriz de reparto (Taraji P. Henson), entre otros, y ganó el de Mejores efectos visuales. También se estrenó Sólo un sueño, cinta que más que ser el reencuentro de Kate Winslet y Leonardo DiCaprio, fue una de las cintas por las que Winslet estuvo en la mira de la crítica especializada, dándole un Globo de oro, pero el Óscar lo ganó por El Lector. 
Otras tres películas estrenadas en enero, que llamaron la atención fueron Rock’n rolla, que representó el “regreso” del director Guy Ritchie; El Espíritu, la primera intervención como director de Frank Miller, reconocido realizador de novelas gráficas. Y Che El Argentino de Steven Soderbergh, primera parte de una historia sobre Ernesto “el Che” Guevara, interpretado por Benicio del Toro. 
Febrero nos dejó con un grato sabor de boca, pues además de estrenarse Frost/Nixon, la entrevista del escándalo, en la cual participó Frank Langella, nominado al Óscar por su representación del expresidente Nixon, se estrenó la gran triunfadora en la ceremonia de la Academia: Quisiera ser millonario, pues de sus candidaturas obtuvo: Mejor película, Mejor director (Danny Boyle), Mejor canción (Jai-Ho). Otra cinta “oscareable” fue El Luchador, una muestra de que Mickey Rourke todavía tiene mucho que dar, y para algunos él debió ganar el Óscar como Mejor actor, el cual fue ganado por Sean Penn, por su interpretación de Harvey Milk, en la película Milk, un hombre, una revolución, una esperanza, estrenada en marzo. 
Otras películas rescatables de febrero fueron Coraline y la puerta secreta, una historia animada dirigida por Henry Selick y Déjame entrar, una historia sueca sobre vampiros infantiles. Dentro del cine mexicano la película Backyard el traspatio fue un chispazo afortunado en nuestra cinematografía, que casi siempre está a oscuras. Además el actor Tom Cruise visitó la Ciudad de México para promocionar Operación Valquiria, aunque la cinta no fue lo que se esperaba. 
Marzo fue de los meses más afortunados en cuanto a estrenos: Milk, un hombre, una revolución, una esperanza; Watchmen los vigilantes, El casamiento de Raquel, En brujas, y Gran Torino. Por el lado del cine mexicano llegó Una película de huevos y un pollo, que volvió a romper récord en taquilla para una cinta mexicana. El mes de abril fue de los más afortunados para las historias nacionales, pues fue cuando más estrenos hubo, desafortunadamente no pudieron con películas extranjeras como Monstruos contra aliens o Dragon ball: evolución, que se apoderaron de la taquilla aunque no tuvieron la calidad esperada. 
Justo en este mes hubo un brote de influenza en México, y por ello la actividad cinematográfica, así como en otros aspectos, se suspendió, pero sólo por un par de semanas. En el mes de mayo hubieron tres películas que aunque no tuvieron éxito en taquilla tuvieron mucha calidad en sus historias: Trazando Aleida, basada en hechos reales, Sin nombre, dirigida por Cary Fukunaga, sobre los maras salvatrucha y La Tierra, un documental sobre el daño que estamos haciendo al planeta y las dificultades que ahora tienen las especies animales ante el calentamiento global. Para cerrar el mes, qué mejor que un superhéroe: X men orígenes: Wolverine, que no sólo tuvo buena recaudación en taquilla, sino que propició la visita de su protagonista, el australiano Hugh Jackman. 
La película que dividió opiniones fue Ángeles y demonios, la precuela de El código Da Vinci, ambas dirigidas por Ron Howard. En junio comenzaron a llegar las películas que se disputarían la taquilla mundial, empezó con Up, de Pixar, primera historia del estudio protagonizada por un personaje de la tercera edad, pero eso no impidió que inaugurara el Festival de Cine de Cannes de este año y que fuera aclamada por la crítica. 
Otra de las películas rescatables de ese mes fue Star trek, que aunque fue remake, fue muy afortunada en taquilla, superó expectativas de los fanáticos. Pero no se puede decir lo mismo de Transformers 2: la venganza de los caídos, que resultó lo mismo de la primera: demasiados efectos y poca historia, igual que Una noche en el museo 2, que no pudo ser salvada por los talentosos Amy Adams y Hank Azaria. 
Julio presentó también cintas que fueron secuela, aunque no tan afortunadas como sus antecesoras: La Era de Hielo 3, Harry Potter y el Misterio del Príncipe. Las películas más rescatables fueron Vals con Bashir y la mexicana Los bastardos. La decepción fue Terminator la salvación. 
El mes de agosto, que cierra la temporada veraniega de los blockbusters comenzó con una película que no logró superar las expectativas y fue un despliegue de tecnología: G.I. Joe el origen de cobra. Pero hubo dos películas que resultaron ser una grata sorpresa, ambas por su historia, Corazón del tiempo y Qué pasó ayer, diferentes pero muy disfrutables. En septiembre hubo más películas decepcionantes que sobresalientes. De las más interesantes están La Clase, una estupenda historia francesa basada en hechos reales, Una Dama para dos, dirigida por Claude Chabrol que siempre es garantía, la mexicana Los herederos, un documental que muestra la cruda realidad de la niñez de la zona rural de nuestro país y para cerrar el mes, El Solista con dos estupendas actuaciones, cortesía de Robert Downey Jr. y Jamie Foxx. 
Octubre inició con una película que dividió opiniones entre los espectadores: Bastardos sin gloria, dirigida por Quentin Tarantino, caso contrario de Sector 9, del director neozelandés Peter Jackson, sobre la invasión alienígena a nuestro planeta. 
Otras películas maravillosas estrenadas en este mes fueron 9, del director Shane Acker, con una animación impresionante, 31 minutos que después del tremendo éxito conseguido por la serie protagonizada por estos muppets en Latinoamérica, fue mala noticia que a la versión cinematográfica no le pasara lo mismo y 500 días con ella, una historia de amor desde la perspectiva masculina. 
Además se reestrenaron dos cintas clásicas de Disney/Pixar: Toy story 1 y 2, ambas por primera vez en 3D, y la película de lo que pudieron ser los últimos conciertos de Michael Jackson, This is it, que recaudó menos de lo esperado por los productores. El penúltimo mes del año tuvo dos buenas películas animadas, realizadas con diferentes técnicas pero ambas basadas en cuentos clásicos: Los fantasmas de Scrooge, de Robert Zemeckis, filmada en “performance capture”, basada en Un cuento de Navidad, escrito por Charles Dickens; y El secreto de la sirenita, de Hayao Miyazaki, creada con la técnica de anime y basada en el cuento de Hans Christian Andersen. 
Y finalmente en lo que va de diciembre se han estrenado dos películas con buenos directores: Bienvenido a Woodstock, del director Ang Lee y El Fantástico Señor Zorro del visionario director Wes Anderson, que presenta una historia animada con la técnica “stop motion”. 
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