TERROR A LA MEXICANA Parte I
 
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Escrito por Saúl Arellano Montoro   
Domingo, 04 de Octubre de 2009 21:19


TERROR A LA MEXICANA Parte I

Selección de: Saúl Arellano Montoro

 

Una vez más, como ya es tradicional en estos casi 5 años de estar en el ciberespacio, dedicamos dos artículos a hablar del cine de terror hecho en México; comenzando en el mes de octubre y terminando en el mes de noviembre.

 

No hay reunión o grupo de amigos que cuando sale a relucir el tema del cine mexicano de terror no cuenten alguna escena que les haya espantado de niños... Ó no tan niños. Claro que después viene la chacota y en ocasiones la burla de lo malo que eran los maquillajes, los escenarios o los disfraces y la plática se diluye para fortuna de todos aquellos que EN VERDAD se atemorizaron con alguna película mexicana y que les cuesta admitirlo.

Si bien es cierto que desde que el cine es cine en este país, y que las condiciones económicas no permiten un despliegue de tecnología al servicio de las macabras mentes de los directores de cintas de terror, los esfuerzos de los cineastas nacionales fueron - y son - honestos y se valieron de todos los recursos posibles que tenían a la mano para poder contar la historia y, en la mayoría de los casos, asustar a más de uno. Ó la menos, que sean reconocidos y homenajeados actualmente y que sus películas seas recordadas no sólo por gente de cine - que es su obligación moral y laboral - sino por el público que recuerda con cariño las películas que les hicieron sobresaltarse o tenerlos en suspenso en salas de cine o frente a los televisores en los ciclos especiales de estas fechas ó gracias al DVD.

En esta ocasión, hablaremos de los títulos que maneja la compañía distribuidora On Screen que bajo el sello especializado en cine mexicano llamado México en Pantalla, se han dado a la tarea de rescatar títulos que apenas hace unos meses parecían imposibles de tener en región 4.

La siguiente, es una lista de los títulos que ya se pueden encontrar en todas las tiendas especializadas del país a precios sumamente accesibles si se sabe buscar y aprovechar las ofertas.

 

Sin más preambulos, los invito a recordar lo más terrorífico de su niñez frente a una pantalla con los siguientes títulos:

 

EL ANGEL NEGRO
Año: 1942
Con: Isabela Corona, Emilio Tuero, Joaquín Pardave, Manolo Fabregas, Marina Tamayo
Director: Juan Bustillo Oro

Es un misterio el por qué toda mujer que se enamora de Jorge acaba muerta de manera muy extraña. No por casualidad es viudo. Un buen día Jorge conoce a Elisa de quien se enamora profundamente y con quien pretende contraer nupcias. Días previos a la boda, en sus sueños, Elisa ve a un ángel negro que le advierte sobre una tragedia. ¿Advertencia? ¿Presión? Quizá si Elisa supiera el pasado de Jorge. Una vez casados, el tiempo pasa y, con él, el miedo se materializa y se vive en carne propia al confirmar que el mal no tiene límites y que un engaño o una premonición ignorada pueden transformar la vida de Elisa y de Jorge. La amenaza se cierne sobre Elisa sin que sepa exactamente la dimensión de la misma. El incesto, la muerte y la baja moral se unen en esta cinta para dar como resultado una de las mejores historias de terror ambientadas en el México del siglo XIX.

 

MACARIO
Año: 1959
Con: Pina Pellicer, Ignacio López Tarso, José Gálvez, José Luis Jiménez, Enrique Lucero,
Director: Roberto Gavaldón

Cuento de los hermanos Grimm, adaptado por Emilio Carballido y dirigida por Roberto Gavaldón, la cual se convierte en un extraordinario drama fantástico encabezado por un campesino llamado Macario, obsesionado con la pobreza y una retorcida idea de la muerte. Cercado por el hambre decide aguantarse, hasta no comerse él solo un guajolote, sin convidarle ni a Dios ni al Diablo, sin embargo a la muerte si le deja "refinarse" un “cacho”, razón por la que ésta le regala un agua benéfica que lo vuelve curandero milagroso. Una maravilla de película que fue aclamada internacionalmente y que reveló a México en los festivales extranjeros y que la coloca como una de las mejores películas realizadas en México y maravilla del cine hispanoamericano.

 

 

EL VAMPIRO SANGRIENTO
Año: 1962
Con: Carlos Agosti, Begoña Palacios, Raúl Farell, Erna Martha Bauman, Bertha Moss, Pancho Cordoba, Enrique Lucero
Director: Miguel Morayta

Primera parte de dos películas que dejaron huella en el cine mexicano. Miguel Morayta tuvo el acierto de llevar la obra no sólo por el camino del terror, quién supo incluir un humor negro bastante bueno para relajar a la audiencia a lo largo de la obra que sobra decir, resulta original desde su trama, alejando a los vampiros de lo que la audiencia estaba ya acostumbrada. En el México del siglo XIX sucede esta historia, que empieza a los pies de un ahorcado, recogiendo una mandrágora, la cual lleva al espectador por un laberinto de intrigas, muerte y desesperación por parte de los implicados para lograr sobrevivir a los planes del conde Sigifrido y sus secuaces. Un final que nadie espera.

 

 

LA INVASIÓN DE LOS VAMPIROS
Año: 1962
Con: Tito Junco, Carlos Agosti, Erna Martha Bauman, Bertha Moss, Fernando Soto "Mantequilla", Enrique Lucero, David Reynoso, Rafael del Río.
Director: Miguel Morayta

Segunda y última parte de la renombrada obra de Miguel Morayta y el conde Sigifrido, ambas dejaron huella en el cine mexicano. En esta segunda parte, el Conde regresa y con él el terror a la región, tiempo después de aquellos terroríficos eventos en los cuales se vio enfrascado con Cagliostro. Ahora toca el turno a Ulises y a Brunilda, nieta del Conde, antes de que se convirtiera en vampiro, de enfrentarlo junto con una legión de servidores aún más malévolos que en la versión anterior. Dicen que las segundas partes nunca fueron buenas, pero la regla se rompe con esta secuela que cuenta con una maravillosa escenografía, humor negro y una trama muy cuidada e ingeniosa, lejos de la costumbrista idea de los vampiros.

 

 

MUSEO DEL HORROR
Año: 1963
Con: Joaquin Cordero, Julio Aleman, Patricia Conde, Carlos López Moctezuma, Olivia Michel
Director: Rafael Baledón

A principios del siglo XX, Ciudad de México, una serie de desapariciones de mujeres ha traído a la policía en jaque, ya que no se ha encontrado ningún cuerpo. Mientras debajo de un teatro de la ciudad, custodiado por Luis, se ha creado un verdadero museo del horror, con figuras de bellas mujeres muertas y bañadas en cera. Impulsados también por el médico Raúl, quién busca desesperadamente a su vez cadáveres femeninos del cementerio. Los crímenes suceden hasta que le toca el turno a Marta de ser atacada y, milagrosamente se salva. Siguiendo la tradición de Mystery of the Wax Museum (1932) y House of Wax (1953), llega esta primera versión en español de un clásico del terror, donde el perverso juego de las muñecas, es con mujeres de verdad.

 

LA LOBA
Año: 1964
Con: Joaquín Cordero, Columba Domínguez, Kitty De Hoyos
Director: Rafael Baledón

Tres muertes en espantosas condiciones han llevado a los habitantes del pueblo a temer ya no sólo por sus vidas, también por sus almas. La culpable es una mujer que se convierte en loba y cuya identidad es desconocida. En el momento en que la gente comienza a desesperar por la situación, aparece en escena Lisandro, experto en licantropía, que ha escuchado de la situación. Los personajes se enfrascan entonces en una persecución y en una serie de intrigas, sin saber que dos de ellos llevan consigo el gen maldito. Los genes que convierte a una en loba y al otro, en un lobo aún más terrorífico. Una excelente adaptación a “la mexicana” de la visión estadounidense de lo que era un hombre lobo y de las tramas.

 

 

EL IMPERIO DE DRÁCULA
Año: 1966
Con: Lucha Villa, Cesar Del Campo, Eric Del Castillo
Director: Federico Curiel "Pichirilo"

Eric del Castillo interpreta al barón Dracusten en una película de horror a colores –la primera – siguiendo la tradición inglesa que instauró Hammer Film diez años antes. Sin duda, algunos elementos novedosos como la mandrágora –en vez del tradicional ajo – y otros recursos llevan a la película a ser valorada, hoy por hoy, como se merece como un testimonio de nuestra historia y del poco cine de terror (real) que se hizo en México. En esta película, la tradición familiar se hereda de padre hijo, después de que el padre de Luis mate por primera vez al barón –para morir él, acto seguido –, Luis se verá en la necesidad de enfrentar su destino, llamado con urgencia por su madre y tratar de poner fin, de una vez por todas, con una maldición que los acecha ahora que Dracusten ha resucitado. El camino de Luis será largo y oscuro, soportando la pérdida de varios de sus seres queridos y enfrentándose a la decisión de matar por amor o huir a su destino.

 

LA SEÑORA MUERTE
Año: 1967
Con: Regina Torné, John Carradine, Victor Junco, Isela Vega, Elsa Cárdenas, Miguel Ángel Álvarez, Cristina Rubiales
Director: Jaime Salvador

Cinta de horror con un toque de psicodelia siniestra en la cual, un científico, el doctor Fadel (John Carradine), tiene el secreto de revivir a los muertos en sus manos. El momento de probar si tiene el mundo a sus pies sucede cuando Andrés (Víctor Junco), muere por un cáncer degenerativo y su esposa Marlene (Regina Torné) acude desesperada con el doctor Fadel para que lo salve. Al no poder evitar su muerte, promete regresarlo a la vida si Marlene le proporciona un ingrediente vital: la sangre de mujeres jóvenes. En ese momento da inicio un círculo de terror, perversión y sombras, en la cual el amor deriva en la locura y la locura en muertes que ni la policía logra descifrar. Una historia sumamente original, alejada de las tramas tradicionales de terror, en la cuales la atención se centra en las víctimas. En “La señora muerte” la atención es sobre el asesino

 

LA CÁMARA DEL TERROR
Año: 1968
Con: Boris Karloff, Yerye Beirute, Carlos East, Isela Vega
Director: Juán Ibáñez / Jack Hill

Las ambiciones de un sabio pero perverso – y además satánico – Karl Mantell se cruzan con el descubrimiento de un extraño y malévolo ser en el cráter de un volcán, hecho a partir de magma. El descubrimiento, lejos de ser algo increíble –que en efecto lo es –, se tiñe aún más de maldad cuando Mantell oficia ritos satánicos con mujeres y las mata, justo en el momento en que más terror sienten, para poder ofrecerlas al ser de magma con toda la adrenalina que traen los cuerpos. Las ambiciones dentro del equipo de Mantell, parecen ser lo único que pudiera dividir a un equipo que se encuentra, por demás, unido y con planes macabros. Película que causó expectación en México, por el casting y por el esfuerzo de producción de la época. Terror mexicano en todo su esplendor.

 

 

DOÑA MACABRA
Año: 1971
Con: Marga López, Hector Suárez, Carmen Montejo, Pancho Córdova, Cármen Salinas, Ricardo Cortés, Diana Ochoa.
Director: Roberto Gavaldón

Luego de recibir todos los premios de televisión como Mejor Telenovela en 1963, Doña Macabra saltó al cine ocho años después de la mano de su argumentista y principal mentor: Hugo Argüelles, bajo la dirección de Roberto Gavaldón. Una cinta de excesos y humor negro, que trata la vida de una anciana, junto con otra vieja decrepita. Sobre ambas mujeres corre un fuerte rumor de que son brujas, pero aún así, son asediadas por una parentela selecta de buitres, quienes piensan que guardan un gran tesoro en su casa.

FIN PARTE I

Sinópsis de todos los títulos: México en Pantalla

 

 
 




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